Там где я работаю, на стене висит огромный, написанный маслом, портрет Пушкина :))

ЛТ

вспомнил о лете

[i]Падающая звезда
оставила в груди след
это и есть блаженство[i/]

до

“Ещё в древних памятниках (“Кодзики”, “Манъёсю”) встречаются танка, сочинённые не одним, а двумя авторами. Возможно, дело не обошлось без китайского влияния: там ещё в эпоху Шести династий были известны групповые стихотворения ляньцзюй, в которых каждую строфу сочинял отдельный поэт. Тогда они не получили особого распространения, но в 8 в. когда среди авторов ляньцзюй появились имени Бо Цзюйи, Янь Чжэнь-цина и Хань Юя, ситуация изменилась.
В 11 в. в Японии появляются танка с инверсионным порядком их сочинения: вначале один поэт предлагал окончание стихотворения (2 строфы, 7+7), после чего другой должен был надстроить над ним начало (три первые строфы, 5+7+5). При этом изобретательное использование игры слов вторым автором решительно изменяло смысл, заложенный в стихотворение первым поэтом. Следующее двустишие сочинялось по тому же принципу. В дальнейшем составление таких рэнга практиковалось одновременно с составлением прежних. В 13 в. становятся популярными состязания мастеров рэнга “под цветами”: в столице, на территории буддийских храмов росли сакура, в пору цветения которых вокруг них собиралось множество народа, чтобы насладиться ходом состязаний поэтов из разных городов. Такие состязания считались не просто демонстацией мастерства участников в искусстве стихосложения, но своего рода сакральным актом “успокоения цветов”.
Разделение поэзии рэнга на 2 стиля - “высокий” и “низкий” обозначают по-разному. Например, усин рэнга (“имеющие душу”, серьёзные рэнга) и мусин рэнга (“не имеющие души”, шуточные рэнга). В обоих видах рэнга каждый автор старался истолковать смысл предыдущего куплета необычным способом, два куплета, разделённым третьим, по смыслу не были связаны между собой совершенно.
Существовали правила, нарушать которые поэты не могли. Такие правила касались заданных размеров стихотворения: если в условии состязания значилось сочинение рэнга из 50 или 100 куплетов, составлялись цепочки именно такой длины. Если какой-либо сезон назывался в качестве темы рэнга, участники не должны были сбиваться на темы других времён года.
Игровая стихия рэнга была основана: в строфике и устойчивой образности - на традициях танка, в ориентации на сиюминутность, мгновенность смыслового сцепления куплетов - на одной из основных категорий дзэн-буддизма соккон (“в данное мгновение”). Тенденция рэнга к вытеснению тождества рядом оппозиций находит аналогии в дзэнских коанах.
...Известнейший мастер рэнга Соги решил изучать искусство рэнга в возрасте около 30 лет. Он отправился с просьбой о наставлениях к одному известному в то время поэту. Тот сказал: “Ты слишком стар, чтобы учиться искусству рэнга. Чтобы изучить его как следует, нужно 20 лет упорного труда.” Соги быстро ответил: “ Я буду работать в течение 10 лет, зато дни и ночи...”
Лучшей антологией в истории жанра считается “Синсэн цукуба сю”. Свыше 20 тыс. куплетов сгруппированы в ней по тематическому признаку в 20 свитков, из которых первые 18 - цукэку вторые строфы в рэнга), а остальные два - маэку или хокку.
... Среди хайкай рэнга много пародий на вака, на сцену в них часто выходят знаменитости - Хитомаро, Оно-но комати, Аривара-но Нарихира, Сайгё и др. Эпизоды с их участием используются в юмористическом духе. Очень часто в хайкай рэнга употребляются слова, недопустимые в употреблении для поэтического языка “высокого стиля”.
... В заключение дружеских встреч мастеров рэнга высокого класса распространился обычай “бросить на прощание” стихотворную шутку”. К примеру:

Ночь прошла,
Ты бросил на прощание
Хайкай.”

Недавно в командировке купил "Цветы Ямабуки. Хайку конца XIX - начала XX вв." Изд. "Гиперион" 2000. По дороге домой пять часов пролежал на верхней полке, не вставая, пока не прочел. Танэда Сантока поразил, вот бы мне на такое решиться...

Внимаю один
перестуку дятла...

Снегов белизна,
тишина домов деревенских...

Так беззаботно
пробую воду на вкус...

Сижу один.
Комары кусают...

Рву баклажаны,
вымытые грозой...

На горе Кури-яма
я один под луной...

Интересно, что "дозу" важной или высокой не назовёшь.

Однажды жизнь подарила следующий диалог:
- Всё равно больше...
- Всё равно?
- Да

Попробуйте...

“Соги.
Несмотря на высокую честь, которая ему везде оказывалась, Соги не покидало чувство обиды от того, что в силу своего происхождения он не мог быть признан как мастер вака. Правда, он прославился как мастер рэнга, но только вака была японской поэзией, которую благословили боги.
Сотё (мастер рэнга).
Соги и Сотё были совершенно разными людьми. Решение Сотё посвятить себя рэнга было продиктовано не фанатичной преданностью искусству, как у Соги, а профессиональным умением человека, который в то же время помнил, что живёт в этом мире. Монах Иккю, славившийся своими чудачествами более, чем Соги, являл собой тот образ, которому Сотё сознательно подражал. В юморе Сотё также было подчас что-то грубое...
Сотё провёл несколько дней в Сюонъэн с близкими друзьями, среди которых были Ямадзаки Сокан - его часто называют создателем хайкай-но-рэнга (комических рэнга). Они сочиняли комические стихотворные цепочки, имевшие двойной смысл, один - традиционный (шаблонный), а другой - юмористический, подчас непристойный. Мастеров рэнга ждали в замках не только для того, чтобы услышать наставления по созданию возвышенных рэнга, в духе тех, что сочинял Соги, но и для того, чтобы устроить поэтическую встречу, на которой за сакэ, потребляемом в изрядном количестве, сочинять комические рэнга...
Чем старше он становился, чем больше набирался опыта, тем совершеннее были его рэнга, но им недостаёт того особого тона, благодаря которому чувствуешь личность автора. Кажется, он не вкладывал в свои стихи ни души, ни изобретательности, следуя традиции Соги, считавшего, что поэзия должна быть безличной.
Сандзёниси Кинъэда (поэт, мастер рэнга, 16 в.)
Выдержка из путевого дневника “Путешествие в Ёсино”: “Две женщины обратились ко мне: ”Ты, который обитаешь в столице, убранной цветами, соизволь сочинить для нас стихотворение.” Услышав это, я ответил:”Вне всякого сомнения, я из столицы, убранной цветами, но сочинить стихотворение - значит страдать.” - и больше я не раскрыл рта.”
В дневниках этого времени юмор проявляется крайне редко (Кин).
Тэйтоку.
Однажды Юсай раскритиковал вака, написанное Тэйтоку: “Когда человек находится на поэтическом собрании в столице, он не должен сочинять стихи о знаменитых местах в других провинциях.” Вместо того, чтобы возмутиться столь мелочными придирками, Тэйтоку отмечает, что учитель на то и существует, чтобы напоминать о соблюдении традиций. Он считает, что неписаные законы жанра, переданные в знак особого доверия учителем ученику, важнее, чем рассуждения о поэзии, изложенные в книгах, и добавляет, что существует много тайных традиций, касающихся языка.
Тэйка писал: “Не существует учителей, способных научить сочинять вака: единственные учителя - это старые стихи”.
Басё.
басё - бесплодный вид бананового дерева. В Китае и Японии о нём говорили, что его листья треплются и рвутся на ветру; поэты и художники часто сажали эти деревья в своих садах. Ещё один псевдоним Басё - Фурабо (кисея на ветру).
...Проза и поэзия в его дневниках одинаково важны. и прозаические куски не просто являются пояснениям к стихам. Хайку яснее передаёт горе Басё (приехавшего в родной дом после долгих лет на чужбине и потерявшего мать), но проза воспроизводит всю сцену, описывая, как трудно стареющим братьям разговаривать друг с другом. Фраза брата “Мы всё ещё живы” напоминает слова Сайгё, выражающие удивление по поводу того, что он прожил такую долгую жизнь. Возможно, брат Басё и не произносил этих слов, но Басё перевёл его простые, обыденные слова, неуместные в трагической ситуации, на язык поэзии.
“Лилии... увяли от мороза,” - только образное выражение? Почему Басё не мог откровенно выразить своё горе? “...”Лилии в северном зале” не способ эффективно выразить свои чувства, но лаконичный приём, к которому прибегали при подобных обстоятельствах многие поколения поэтов в Китае.
... Он был уверен, что стоя на берегу реки или подножья горы, воспетой во многих стихах, сможет проникнуться духом этого места. Басё не имел желания взойти первым на пик горы или обратить внимание на пейзаж, который поэты до него не замечали. Наоборот, каким бы красивым ни был вид, если он не привлекал его предшественников, и, стало быть, был лишён поэтического ореола, то не представлял интереса и для Басё.
“По тропинкам Севера”. Басё мог написать дневник, прекрасный от начала до конца. Но, судя по всему, им руководили соображения формы и он как бы “набирает дыхание” между особенно динамичными и выразительными страницами. Он находился под влиянием принципов композиции рэнга. Поэты рэнга подчёркивали важность сочетания стихов чёткого рисунка (“мон”) с более простыми (“дзи”), во-первых, для разнообразия, а во-вторых, чтобы сделать более гладким переход от одного стиха “мон” к другому.

Результаты конкурса фото-хайку №1:
http://graf-mur.al.ru/cgi-bin/zbook/zbook.pl?kon1res

Результаты конкурса фото-хайку №2:
http://graf-mur.al.ru/cgi-bin/zbook/zbook.pl?kon2_res

Новые фото, а значит, и новые конкурсы - на подходе!

Оставайтесь с нами :)